6EJOU hybrid live show 18.5.2024 v MMC BratislavaFrancúzsky Dj a producent 6EJOU, ktorý vlacuje scénu s jeho hypnotic industrial techno produkciou sa po prvýkrát predstaví na slovensku 18. mája 2024 so svojou Hybrid live show. Jeho hybrid live sety obsahujú nevydané tracky, ktoré sú špeciálne vytvorené na stage-i počas vystúpenia.Support bude oznámený čoskoro.Vstupenky v predaji na:https://goout.net/.../glow-events-presents-6ejou.../szwrkyw/

Fascinujúce hudobné dedičstvo z Ukrajiny s elektronikou kombinuje elektro-folková kapela Onuka. Živá kapela s elektronickými zvukmi, tradičné nástroje a tanečné beaty – to všetko v sebe kombinuje tento ukrajinský ansámbel z Kyjiva. Nielen pre svojich krajanov z blízkeho okolia zahrá 19.05.2024 v bratislavskom Majestic Music Club (MMC). Za projektom Onuka stojí speváčka, multiinštrumentalistka, skladateľka Nata Žyžčenko a zvukový producent a režisér Jevhen Filatov. Spoločné vízie o prepojení tradičnej ukrajinskej hudby s moderným zvukom sa pretavili do originálneho tvaru indietronicy, techno beatov, synthpopových pasáží za použitia tradičných nástrojov ako bandura či sopilka. Ich štvrtý štúdiový ROOM je nadýchnutím statočného ukrajinského národa aj nahliadnutím do utrápených spomienok obyčajných Ukrajincov: „Nikto z Ukrajincov si účasť na týchto udalostiach nevybral, nikto nečakal, že sa ich životy budú deliť na „pred“ a „po“. Málokto mal čas, príležitosť a priestor uvedomiť si svoj nový život a prehodnotiť svoje sny o budúcnosti. Každá pieseň je venovaná dramatickým emóciám a situáciám, v ktorých sa Ukrajinci ocitli.“ Emotívne nabitý album obsahuje desať skladieb. Konečne ho môžu zahrať aj pred krajanmi v zahraničí. Hoci sa vinou vojny pretrhali väzby medzi rodinami, blízkymi a priateľmi, hudobníci veria, že sa im podarí preniesť súdržnú a živelnú atmosféru z ich vyhlásených živých vystúpení aj za hranice Ukrajiny. Po minuloročnom absolvovaní domáceho turné sa teraz pripravujú na jeho európsku časť pod názvom ROOM – 19. mája zavítajú aj do Bratislavy, ktorá sa tak pripojí k mestám Varšava, Praha, Berlín, Kolín nad Rýnom, Brusel, Paríž a Mníchov. „Dúfam a verím, že zakaždým, keď niekto načúva našej hudbe, približuje nás to k víťazstvu a to ako nepriamo, tak i doslovne, pretože hudba spája, hudba lieči, hudba zachraňuje, hudba prispieva a hudba víťazí,“ týmito slovami vyjadrila svoje pocity Nata Žyžčenko.

Jarné Jazzáky 21. mája 2024 MIKE STERN BAND / MMC BratislavaJarné Jazzáky sú tu opäť a prinesú do Bratislavy hneď dve jazzové legendy! Festival bude prebiehať dva nezávislé dni. Vo štvrtok 18.5. sa v Bratislave predstaví po prvý krát americké hudobné zoskupenie The Wooten Brothers. V utorok 21.5. k nám zavíta legendárny Mike Stern Band. Oba festivalové večery sa uskutočnia v priestoroch Majestic Music Clubu na Karpatskej ulici. Začiatok je o 19.00hod.Mike Stern prichádza na jarné jazzáky s fenomenálnou zostavou: Dennis Chambers, bicie, Hadrien Feraud, basa, Bob Franceschini, saxofón a Leni Stern, ktorá okrem gitary hrá na n’goni, a spieva.Mike Stern je jedným z najlepších a najznámejších amerických gitaristov, zvaný aj bebopový kúzelník. Začínal v Blood, Sweat and Tears a u Billyho Cobhama. Od roku 1981 hral po boku Milesa Davisa. Ich spoločné hranie trvalo niekoľko rokov, prerušené bolo iba kôli Sternovmu turné s geniálnym Jacom Pastoriousom. Pod Davisovým vplyvom vznikol aj Sternov debutový album Neesh, ktorý odštaroval jeho kariéru ako sólistu a kapelníka. Odvtedy je jazzovou superhviezdou, na konte má množstvo nominácií na Grammy a úctihodný zoznam svetoznámych spoluhráčov - okrem už spomínaných aj mená ako David Sanborn, Steps Ahead, The Brecker Brothers, Marcus Miller, Mino Cinelu, Richard Bona, Victor Wooten, či Roy Hargrove.Saxofonista Bob Franceschini je známy predovšetkým ako dlhoročný spoluhráč Mike Sterna a od The Yellowjackets. Počas svojej kariéry hrával aj so superhviezdami ako Tito Puente, Richard Bona, George Benson, Paul Simon, Eddie Palmieri, Lionel Richie, či Marcus Miller. Spolu s bubeníkom Dennisom Chambersom bol členom slávneho tria s Victorom Wootenom.Sternov dhoročný spoluhráč, bubeník Dennis Chambers hrával aj s ďalšími geniálnymi hudobníkmi ako John Scofield, George Duke, Brecker Brothers, Santana, Parliament/Funkadelic, John McLaughlin, a Maceo Parker. Jeho groove je nesmrteľný - vychádza z fusion jazz, funku, a latino hudby.Francúzsky basgitarista Hadrien Feraud vystupuje od roku 2002, koncertoval, nahrával a spolupracoval s velikánmi jazzu ako John McLaughlin, Chick Corea, Bireli lagrene, Jean-Luc Ponty, Lee Ritenour, Hiromi, Marcus Miller, Richard Bona, Kamasi Washington, Thundercat, Billy Cobham a Dave Weckl.Leni Stern za posledné desaťročia spojila svoj dlhoročne zdokonaľovaný jazzový zvuk s hlboko precíteným skúmaním západoafrických štýlov. Veľa cestovala a študovala v Mali a Senegale, kde vystupovala s ikonickým spevákom Salifom Keitom. Gitaristka a speváčka sa z rodného Mníchova presťahovala do Bostonu pred temer päťdesiatimi rokmi: svoju prvú kapelu založila s Billom Frisellom, jej prvé sólové albumy produkoval Hiram Bullock, na ďalších hosťovali umelci ako John McLaughlin a Michael Brecker. Leni Stern je manželkou Mikea Sterna. Na Jarných Jazzákoch sa tentokrát predstaví v zoskupení:Mike Stern - gitaraLeni Stern - elektrická gitara / n’goni / spevBob Franceschini - saxofón Hadrien Feraud - basaDennis Chambers - bicieCeny vstupeniek:Sedenie na ploche (rad A-J) : 39,- Eur Sedenie na ploche (rad K-R) : 29,- Eur Sedenie na tribúne: 39,- EurSedenie - galéria vľavo a vpravo: 29,- EurVIP :  59,- Eur (v cene vstupenky sú zahrnuté nealkoholické nápoje a pivo)

Čaute.Žiaľ, nemáme dobré správy a zo zdravotných dôvodov musíme preložiť blížiace sa Besnenie Zbojníkov v bratislavskom MMC, ktoré malo prebehnúť už túto sobotu 20.4.2024. Náhradný termín bude v piatok 24.5.2024.V rámci transparentnosti: Boris dostal zápal stredného ucha a už týždeň naň nepočuje. Do poslednej chvíle sme dúfali, že to odznie a budeme môcť odohrať, ale žiaľ, nelepší sa to a tak nám prišlo fér oznámiť vám to dnes, než na úplne poslednú chvíľu. Veríme, že tak ako vždy, aj teraz to pochopíte.Čo sa týka zakúpených vstupeniek v predpredaji, všetky budú platiť aj v náhradnom termíne a nie je potrebná ich výmena. V prípade, že vám nový termín nevyhovuje a chcete vstupenky vrátiť, napíšte na info@ticketlive.sk.Ešte raz vďaka za pochopenie.BESNENIE ZBOJNÍKOV v tvojom meste tour 2024 so sebou po rokoch prináša na jedno pódium hudobný tandem CATASTROFY a ČAD! Všetko zastrešuje catastrofycký zbojnícky vesmír, takže na mieste čakaj živých zbojníkov, súťaže a všelijaké prekvapenia.V tomto meste zaihrá i špeciálny hosť Refore.

Мы рады сообщить, что весна уже близко, и наша встреча в Братиславе неизбежна!

Гио Пика - автор и исполнитель жанра рэп-шансон, родом из Грузии, впервые выступит в Словакии, 1 июня - Братислава, площадка - Majestic Music Club!Видео исполнителя набирают миллионные просмотры на Youtube, а треки попадают на первые ступени музыкальных чартов.На предстоящем концерте артист представит свои лучшие работы ( "Фонтанчик с дельфином", "Буйно голова", "Где прошла ты", "Листопадом", а так же презентует новый материал, который наверняка поразит слушателей своей аутентичностью и энергией, а уникальный стиль и манера исполнения, обещают сделать этот концерт незабываемым.

Kultová britská kapela The Sisters of Mercy zavíta v rámci svojho európskeho turné do Bratislavy.Vstupenky v predaji výhradne cez Lístocheck https://listocheck.skCena vstupenky: od 39,60 EUR

Nový album aj pokračovanie úspešného turné – DJ Shadow sa vráti do MMC v rámci Danube Music DayTridsaťročná kariéra producenta Joshua Paul Davisa alias DJ Shadow ovplyvnila viacero žánrov a našla si množstvo fanúšikov, ktorí ocenili vášeň a prístup, s akou sa nazerá na hudbu. Producent, DJ, turntbalista dokáže stále prekvapiť – nahral skvelý album Action Adventure, s ktorým šiel úspešné turné. Jeho pokračovanie Take 2 sa zastaví 26. júna 2024 aj u nás. Po štrnástich rokoch sa DJ Shadow vráti do Bratislavy na miesto činu do Majestic Music Clubu (MMC). Vstupenky sú už v predpredaji.Je ťažké určiť, kedy sa DJ Shadow zapísal veľkými písmenami do hudobných dejín. Pre niekoho to môže byť s majstrovským dielom – debutom Endtroducing, pre ďalších zase nasledujúca doska The Private Press, z ktorého pochádza ikonický singel Six Days. Alebo to bolo členstvo vo formácii UNKLE, ktorým aj produkoval album Psyence Fiction? Joshua Paul Davis, známy ako DJ Shadow prelieval zvuk z platní s rýchlymi prstami turntbalistu mixujúc pritom žánre funku, jazz, soul - pričom základ vychádzal z triphopu a drum and bassu. Sviežo zneli aj albumy z jeho posledného obdobia ako The Mountain Will Fall a Our Pathetic Age, v ktorých spolupracoval s Run the Jewels, Nas, De La Soul, ale aj s ambientným skladateľom Nilsom Frahmom. To ukazuje jeho genialitu napojiť sa na rozličné žánre a schopnosť absorbovať množstvo vplyvov, čím ovplyvnil ďalšie generácie producentov inštrumentálneho hiphopu.Pochopiť jeho myslenie znamená vrátiť sa do čias jeho dospievania, kedy sa ako malý chlapec dostal k nahrávkam Grandmaster Flash či Public Enemy. Okrem hiphopu ho očarili komiksy, zbieranie bejzbalových kartičiek, malých platní a počúvanie rádia. Tieto záľuby a spomienky pretavil do siedmeho štúdiového albumu Action Adventure, ktorý DJ Shadow robil bez akýchkoľvek spolupracovníkov: „Je to moja výpoveď o hudbe, o mojom vzťahu k nej a o mojom živote zberateľa a kurátora. Neodmysliteľne k nemu patria platne a kazety.“ Zachoval si prístup fanúšika, ktorý robí to, čo má rád, nekalkuluje, vzdáva poctu svojim vzorom a hrdinom z minulosti a hľadá ešte nové cestičky, ako osloviť aj ďalšie generácie. Výsledkom týchto snáh je album Action Adventure, ktorý patrí k jeho najvzrušujúcejším za posledné roky. Samotný DJ Shadow to vysvetľuje týmito slovami: „Vstupujem do štvrtej dekády a pýtam sa sám seba, či to čo robím ma naozaj vystihuje. Viem, že nechcem robiť beaty len pre nejakého potenciálneho speváka, ktorého som nikdy nestretol a ktorý nemusí zdieľať moju víziu. Chcem, aby táto nahrávka stála alebo padala len na mojej vlastnej tvorbe. Nemyslím na niečie hudobné túžby, len na moje vlastné predstavy, ako to mám urobiť.“DJ Shadow ohlásil pokračovanie úspešného turné Take 2, v ktorom bude hrať nový album aj staršiu tvorbu. Po štrnástich rokoch príde do bratislavského MMC, kde zahrá 26. júna 2024 v rámci Danube Music Day v spolupráci s MMC.Informácie:DJ Shadow (USA) – Danube Music Day; 26.06.2024; MMC, BratislavaVstupenky:https://tootoot.fm/sk/events/6616418c1b234e131c1f480ehttps://goout.net/en/tickets/danube-music-day-dj-shadow/joxx/https://predpredaj.zoznam.sk/sk/listky/danube-music-day-dj-shadow-2024-06-26/Video:https://www.youtube.com/watch?v=eK6bdim2Vuchttps://www.youtube.com/watch?v=serlaBxtHSQhttps://www.youtube.com/watch?v=NUC2EQvdzmY

Legendárni metaloví bardi Blind Guardian navštívia budúce leto SlovenskoKapela je na scéne už viac než 35 rokov.Posledný júnový deň je ešte veľmi ďaleko, ale o dobrých správach je dobré informovať hneď. Legendárni nemeckí bardi Blind Guardian totiž prídu odprezentovať „Boží stroj“ aj na Slovensko. Tak sa v preklade volá ich stále aktuálny a v poradí dvanásty štúdiový album „The God Machine“, ktorý v rámci turné predstavia aj v našej krajine.Aktuálna albumová novinka zo septembra 2022 ponúka 9 strhujúcich, návykových a brilantne zaranžovaných skladieb, ktoré sú mixom moderných progresívno metalových piesní s odkazom na tradičné prvky týchto nemeckých bardov.Kto by nepoznal špecifický hlas Hansiho Kürscha, gitaristov Andého Olbricha s Marcusom Siepenom a bubeníka Frederika Ehmkeho? Snáď medzi fanúšikmi tvrdej muziky nie je nik taký.Blind Guardian môžeme pokojne označiť už za legendy (nielen) nemeckého power metalu. Kapela pochádzajúca z Krefeldu vznikla v roku v roku 1987 a formovala vtedajšiu celú power/speed metalovú scénu.Raketový štartHneď ich debutový album „Battalions of Fear“ z mája 1988 spôsobil na scéne poriadny rozruch. Nezabudnuteľná je najmä úvodná pieseň „Majesty“. V apríli 1989 nasledovala druhá štúdiovka „Follow the Blind“, ktorá dala svetu nesmrteľný hit „Valhalla“.Tretí album v poradí vyšiel v roku 1990 a dostal názov „Tales from the Twilight World“. Za všetky hity môžeme spomenúť song „Lost in the Twilight Hall“.Za tri roky tri vydarené štúdiové albumy a to svet ešte netušil, čo ich v podaní nemeckého kvarteta ešte čaká. Fanúšikovia a aj odborníci ku nim pristupovali už s rešpektom, ktorý si táto kapela právom vyslúžila.Cenené tri albumy z 90. rokovNemci pokračovali s tvorením novej muziky a zrejme sa držali hesla – železo treba kuť, kým je horúce. A dobre urobili. Štvrtý album „Somwehere Far Beyond“ z roku 1992 opäť oslnil a doteraz z neho na koncertoch znie jeden z najznámejších songov kapely – balada „The Bard's Song“.Rok 1995 priniesol doteraz jednu z ich najoceňovanejších nahrávok - „Imaginations from the Other Side“, kde sa štvorici muzikantov podarilo napísať nesmierne silné skladby - pokojne môžeme napísať, že čo pieseň, to hit.Kapela si už medzi albumami dávala trojročnú pauza a tak ďalšia štúdiovka vyšla v roku 1998 a dostala názov „Nightfall – in Middle-Earth“ a kapela na ňom jemne naznačila svoj prechod k progresívnejším vodám.Prechod do progresívnejších vôd a jediná personálna zmena v histórii kapelySiedmy štúdiový album vydali „Slepí strážcovia“ v roku 2002 „A Night at the Opera“, ktorý dostal rovnomenný názov ako album skupiny Queen z roku 1975. Táto nahrávka pokračuje v štýlovej premene z power metalu k progresívnejšiemu zvuku s výraznými orchestráciami, mohutnými zbormi a odklonu od silných gitarových riffov a heavy rytmov.V roku 2005 odišiel z kapely bubeník Thomen Stauch, mimochodom, doteraz do bola jediná personálna zmena v histórii tejto kapely. Populárneho Staucha nahradil Frederik Ehmke. S ním už nahrala kapela v roku 2006 album „A Twist in the Myth“.Nové piesne, ale aj osvedčené hity a hosťOd tohto albumu si kapela už dávala s novými albumami viac načas, ďalší vyšiel až v roku 2010 – „At the Edge of Time. Jubilejná desiata štúdiovka „Beyond the Red Mirror“ vyšla v januári 2015.V roku 2019 vydalo kvarteto muzikantov orchestrálny koncepčný album „Legacy of the Dark Lands“. Bol to odklon od všetkého, čo doteraz skupina nahrala, keďže na albume počujeme len spev Hansiho Kürscha, všetko ostatné nahral pražský filharmonický orchester.Na tomto projekte pracoval Kürsch s André Olbrichom od roku 1996. Je to prvý album, na ktorom Olbrich nehrá na gitare, ale angažoval sa ako skladateľ a producent. Na albume sa vôbec nijako nepodieľali gitarista Marcus Siepen a bubeník Fredrik Ehmke.Doteraz posledná štúdiovka „The God Machine“ je už klasickou metalovou doskou. A práve ju bude prezentovať kvarteto hudobníkov na aktuálnom turné, ktoré zavíta aj na Slovensko.Fanúšikovia melodického metalu, fantasy sveta či Tolkienových príbehov, dobre si teda do kalendára poznačte dátum 30. júna 2024. Práve vtedy sa predstavia Blind Guardian v bratislavskom klube Majestic.Okrem piesní z aktuálnej štúdiovky sa fanúšikovia istotne dočkajú aj nesmrteľných hitov ako „Valhalla“, „The Bard's Song“, „Imaginations from the Other Side“ či „Mirror, Mirror“.Ešte pred samotnými bardami fanúšikov poteší aj medzinárodné power metalové zoskupenie Symphonity, v ktorom od roku 2019 spieva slovenský vokalista Marián Petranin (Castaway, ex-Signum Regis). Šestica hudobníkov bude prezentovať najmä kritikmi a fanúšikmi veľmi dobre prijatý nateraz ich posledný album „Marco Polo: The Metal Soundtrack“ z mája 2022.

Po vynikajúcom koncerte The Winery Dogs na jeseň mnulého roka sa k nám vráti multiplatinový skladateľ, excelentný spevák a gitarista Richie Kotzen so svojou sólovou tvorbou a novým koncertným programom „Richie Kotzen Live 2024“!Narodil sa v roku 1970 v Pensylvánii a od šiestich rokov nerobil nič iné, než hral na gitaru a piano. Samo-zrejme chodil aj do školy, ale celý svoj voľný čas venoval cvičeniu, a to hlavne jamovaniu s nahrávkami púšťanými v rozhlasových staniciach. Mimoriadny talent sa dostal do pozornosti vyhláseného vyhľadávača gitarových talentov Mika Warneyho, ktorý mu zabezpečil vydanie debutového albumu a prvú videoškolu keď mal Kotzen osemnásť !Postupom času prešiel mnohými štýlmi a spoluprácou s množstvom muzikantov (Poison, Mr. Big, Stanley Clark, Greg Howe, Adrian Smith / Iron Maiden...), začal sa viacej venovať spevu a komponovaniu rockových skladieb. Dnes má už silnú základňu fanúšikov po celom svete, napríklad v Japonsku bol špeciálny hosť koncertného turné Rolling Stones. Richie je bezpochyby gitarovým velikánom, aj keď už v súčasnosti nehrá tak komplikovane, ako predvádzal na spoločných CD s Gregom Howom. Je už hudobne inde a je rád, že je to tak. Veľa koncertuje a nahráva, zreje do famóznej úrovne po všetkých stránkach – ako skladateľ, gitarista a bez debaty aj ako spevák. Nekončiace zastávky jeho vystúpení zdobia mapu sveta ako perlový náhrdelník a Richie vysvetľuje svoj koncertný apetít slovami:„Pre mňa je hudba hlavne živé hranie, pretože každý koncert a každá pieseň je za-každým nový a originálny moment, nová skúsenosť. Aj keď akordy sú rovnaké a melódie tiež, je každý koncert originálom.Citácie z Muzikus 2008/6 a rozhovoru Petra Henycha s Richiem Kotzenom, upravené, doplnené

TRASH METAL NIGHTEXODUS + special guestBratislavu čaká pekelne horúce leto. V auguste priložia do kotla thrashové legendy Exodus!Američania pracujú na novom albume.BRATISLAVA. Začiatok augusta bude v našom hlavnom meste pekelne horúci. Nielen kvôli ročnému obdobiu, ale do kotla pridajú aj legendárni thrasheri Exodus.V novembri 2021 vydalo americké kvinteto cenený album „Persona Non Grata“ a aktuálne pracuje na jeho nástupcovi, ktorého prídu v lete predstaviť aj na starý kontinent a toto turné neminie ani Slovensko.Exodus zavítajú do Bratislavy v sobotu 3. augusta, keď sa predstavia v bratislavskom klube MMC.Éry dvoch vokalistovExodus založili v San Franciscu v roku 1979 Tom Hunting a istý Kirk Hammett, ktorý neskôr odišiel tam, kde sa preslávil najviac – do skupiny Metallica.Bubeník Hunting pôsobí v Exodus doteraz. Prvý album „Bonded By Blood“ vydala skupina v roku 1985, to už v nej bol v súčasnosti jej najznámejší a najobľúbenejší člen – gitarista Gary Holt. Na debutovom materiály sa o vokály postaral dnes už nežijúci Paul Baloff.Až na druhom albume „Pleasures of Flesh“ sa mikrofónu ujal legendárny Steve „Zetro“ Souza. Ten s kapelou nahral aj dosky „Fabolous Disaster“ (1989), „Impact is Imminent“ (1990) a „Force of Habbit“ (1992). Na týchto troch zmieňovaných však za bicími nesedel Tom Hunting, ale John Tempesta.Skupina sa potom na nejaký čas odmlčala, ale našťastie to netrvalo dlho. Návrat na scénu ohlásili v roku 2001, o tri neskôr roky vydali comebackový album „Tempo of the Damned“, ktorý bol vrelo prijatý fanúšikmi aj kritikmi.Vo fanúšikovskom tábore Exodus ale nastal šok, pretože kapelu opustil Steve Souza.No thrash metalová karavána išla ďalej. Souzu nahradil za mikrofónom Rob Dukes a tým sa mierne zmenil aj výraz kapely. Dukes napokon nahral s kapelou štyri štúdiové albumy a pôsobil v nej dlhých 9 rokov. Toto obdobie bolo tiež úspešné a doteraz sa nájdu mnohí, ktorí majú najradšej práve túto éru skupiny.Fanúšikovia si žiadali návrat krikľúňa Souzu a toho sa aj dočkali v roku 2014, keď do sveta vypustili chuťovku „Blood In, Blood Out“ a nateraz posledná štúdiovka „Persona Non Grata“ im vyšla v závere roka 2021 .Holt akceptuje z „Big Four“ len SlayerRob Dukes založil už počas pôsobenia v Exodus novú kapelu Generation Kill a azda najväčší klenot Exodus Gary Holt koncertoval aj s legendami žánru – Slayer.Exodus majú nespočetné mnžostvo fanúšikov po celom svete, patria medzi stálice a legendy thrash metalu, no nikdy nedosiahli slávu a tzv. „Big Four“, teda kapiel Metallica, Slayer, Megadeth a Anthrax. Spoločne s Testament boli vždy v akomsi ich tieni.Keď sa vo veľkom rozhovore pre Loudersound spýtal Garyho Holta hudobný publicista Dave Everley na to, ktorú kapelu z tzv. „veľkej štvorky“ by mohol zmazať z povrchu zemského, aby Exodus mohli zaujať jej miesto, odpovedal: „Všetkých by sme ich vymazali z povrchu zemského. Ak by tu stále boli Slayer, tak by boli jediní, ktorí by mohli ostať.“Exodus prídu do Bratislavy v zostave Steve Souza (vokály), Gary Holt (gitara), Lee Altus (gitara), Jack Gibson (basgitara), Tom Hunting (bicie).Američania vedia rozpáliť davy fanúšikov svojim energickým thrashom, ktorému vládne štekavý Souzov vokál a výrazná Holtova gitara. Istotne dôjde na najpodstatnejšie skladby z ich bohatej diskografie a overené pecky - „Bonded By Blood“, „The Toxic Waltz“ či „Strike of the Beast“, ale dôraz budú klásť na najnovšiu, na ktorej momentálne pracujú.Ako support sa predstaví česko-slovenská metalová kapela NIAKARA. Ide nový autorský projekt Zdenka Kuba (ex Arakain), v ktorom zaznejú jeho časom preverené hity, songy, ktoré nedostali príležitosť zaznieť naživo, ale aj úplne nové kúsky. „Ako už názov napovedá, základ repertoáru budú tvoriť skladby, ktoré Zdeněk napísal a zložil v čase svojho pôsobenia v Arakaine. Tešiť sa tak môžete napríklad na piesne Skrytá kamera, Černý koně, Jesus Business, Kruhy v obilí alebo Barbaři. NIAKARA pozostáva z ostrieľaných muzikantov, ktorí pôsobili, či stále pôsobia v kapelách, ktorým nechýba cit a hudobná originalita. Mayo Petranin (spev, SYMPHONITY, CASTAWAY, SIGNUM REGIS, OZARK HOWLER a i.), Peter Voháňka (gitara, PROXIMITY, DIRTY GAME), Martin Pavlíček (gitara, NON PERFECT), Zdeněk Kub (basgitara, ARAKAIN, ŽELEZNÁ NEDĚLE)a Pavel Kubát (bicie, ROOT, Jerem.I).

Synonymom rýchlosti, melodickosti a ekvilibristiky sa v roku 2004 stali britsko-medzinárodní rýchlici DRAGONFORCE. Svojím ultra rýchlym metalom „vyrážali poistky“ státisícom získaných fanúšikov a ich živelné vystúpenia sledujú fanúšikovia doslova s otvorenými ústami. Neubrali ani po rokoch a preto sa prihlásili s novinkou.S albumom Warp Speed Warriors (vyšiel 15.3.2024) sa po mierne rozpačitom predošlom diele kapela vracia k údernému, hymnickému, doslova speed-metalu a to, v akej bude forme (my vieme, že v skvelej), príde fanúšikom na Slovensku predviesť 13. augusta 2024 do Bratislavy.Predkapelu im budú robiť americkí Necrogoblicon, ktorí sú zaujímavou zámorskou „odozvou“ na novšiu tvorbu Children of Bodom. Výborný mix 2 kapiel - akostný koncert Dragonforce aNecrogoblikon – 13.8. v Bratislave v MMCPredpredaj od piatka 12.4. v Ticketportali a v MMC.

KAMELOT The Awakening World EU Tour 2024 IIMelodici Kamelot prídu do Bratislavy roztočiť uragán plný emócií!!BRATISLAVA. Trinásť štúdiových albumov, tisíce fanúšikov po celom svete, svieži a chytľavý progresívno-melodický power metal. Aj tak by sa dala v krátkosti opísať tvorba amerických Kamelot.Kapela, ktorú založili v roku 1991 gitarista Thomas Youngblood a bubeník Richard Warner (skupinu opustil v roku 1997), má od marca 2023 v obehu aktuálny štúdiový album „The Awakening“, ktorý príde v októbri predstaviť naživo aj do Európy. Mimochodom, na novú nahrávku fanúšikovia čakali až dlhých päť rokov.Potešiteľné pre slovenských fanúšikov je, že toto turné neminie našu krajinu, Kamelot vystúpia vo štvrtok 17. októbra v bratislavskom klube MMC.Aktuálna štúdiovka, ktorá je trinásta v poradí, prináša fanúšikom trinásť skladieb (vrátane intra), ktoré sa vyznačujú silnými refrénmi, inštrumentálnou hravosťou a silnými kompozíciami.Podľa slov zakladajúceho člena Thomasa Youngblooda mala skupina pre aktuálny materiál pripravených 25 piesní, napokon sa ich na album dostalo len dvanásť (ak nerátame intro). O produkciu sa postaral uznávaný Sascha Paeth (Avantasia), ktorý spolupracuje s Američanmi už od roku 1999, o mix a mastering sa postaral Jacob Hansen.Debutový album tejto skupiny „Eternity“ vyšiel v roku 1995, o rok neskôr vydali „Dominion“, na oboch týchto nahrávkach spieval ešte Mark Vanderbilt. V roku 1998 prišiel album „Siége Perilous“ s Royom Khanom za mikrofónom, ktorý sa stal hlavnou zbraňou tejto kapely.V roku 2011 sa však spoločné cesty Roya Khana a Kamelot rozišli, po siedmich štúdiových albumoch. Azda najväčší úspech dosiahli v tejto ére s albumom „The Black Halo“ z roku 2005.Po Khanovi do kapely prišiel Tommy Karevik. A aj keď mohli mať skalní fanúšikovia obavy z tejto významnej zmeny, angažovanie tohto Švéda sa ukázalo ako najlepší možný krok.Karevik priniesol do Kamelot svieži vietor a nové nápady. Navyše, fanúšikovia a kritici ho prijali hneď a bez problémov. Bodaj by aj nie, albumom „Silverthorn“ z roku 2012 sa tento švédsky hudobník viac než parádne.Kamelot zaujali fanúšikov aj živákom „I am the Empire (Live from the 013)“ z roku 2020, kde si spevák Tommy Karevik strihol viacero zaujímavých duetov - s Alissou White-Gluz z Arch Enemy a Elize Ryd z Amaranthe, ale aj Lauren Hart a Charlotte Wessels (ex-Delain).A práve tento živák je dôkazom toho, že členovia Kamelot dokážu naživo roztočiť poriadny hudobný uragán plný emócií, ktorý nenechá chladným žiadneho fanúšika. Punc výnimočnosti pridáva tejto kapele nezameniteľný hlas speváka Tommyho Karevika, ktorý s ňou nahral už štyri albumy.Kamelot budú na turné sprevádzať kapely Ad Infinitum a Blackbriar. Švajčiari Ad Infinitum sú pomerne mladou kapelou, ktorá je na scéne od roku 2018 a na svojom konte má štyri albumy, ten posledný „Chapter III – Downfall“ im vyšiel v marci 2023. Holandskí gothici Blackbriar nahrali zatiaľ dve štúdiovky, posledná z minulého roka sa volá „A Dark Euphony“. Večer otvorí talianská power metalová kapela Frozen Crown, ktorá vznikla v roku 2017.Fanúšikovia Kamelot, do kalendárov si poznačte dátum 17. október 2024!

SOEN:Joel Ekelöf – VocalsMartin Lopez – DrumsLars Enok Åhlund – Keyboards and GuitarCody Ford – Lead GuitarOleksii “Zlatoyar” Kobel – BassFOLLOW SOEN:www.facebook.com/SOENMusicwww.twitter.com/SOENmusicwww.instagram.com/SOENmusicwww.SOENmusic.com

Po úspešnom koncertovaní na festivale Freddie Celebration Days vo švajčiarskom Montreux sa skvelý, medzinárodne uznávaný Queenshow vracajú na slovenské pódia s jedinečným hudobným prevedením!V novom obsadení predstavia takmer dvojhodinový koncertný program, nabitý tými najväčšími hitmi legendárnej britskej skupiny QUEEN. Diváci sa môžu tešiť na najpopulárnejšie skladby ako „We Will Rock You”, „I Want to Break Free”, „Radio Ga Ga” či unikátnu „Bohemian Rhapsody”.Slovenská QUEENSHOW je jediná Queen tribute kapela na svete, ktorá na svojich vystúpeniach používa v takom rozsahu dobové či dokonca rovnaké nástroje, aké používal na koncertoch pôvodný Queen!Je považovaná za jednu z najlepších tribute kapiel v Európe so silne autentickou realizáciou vernou duchu a mágii hudobnej legendy a jej frontmana Freddieho Mercuryho.Od roku 2024 so skupinou hráva a spolupracuje taliansky hudobník Marco Giuseppe Di Marco, ktorý je vo „svete Queen” známy ako brilantný gitarista nezameniteľnej a jedinečnej techniky hry Briana Maya.

Holandské producentské trio Kraak & Smaak prídu na Slovensko so živou kapelou, aby predviedli, ako sa robí poriadne elektro funky. V bratislavskom MMC zahrajú 14. novembra prierez svojou dvadsaťročnou tvorbou a predstavia aj skladby z pripravovaného albumu. Dvadsať rokov na scéne s neúnavným a energickým funky s prvkami elektroniky. To je Kraak & Smaak z Leidenu, ktoré funguje ako trojica producentov Oscar de Jong, Mark Kneppers, Wim Plug a v rámci svojho tour prídu v sprievode živej kapely a speváčok. Publikum prevedú celou svojou tvorbou, ktorá je jedinečným mixom funku, soulu, disca, elektroniky. Kapela teraz pracuje na svojom šiestom štúdiovom albume, z ktorého zatiaľ zverejnila single My All, Ready For Ya. V lete si pripomenuli svoje dvadsiate výročie výberovým albumom Twenty. K tomu sa im dostali aj pocty remixového albumu Twenty: The Remixes, kde im pripravil mix Purple Disco Machine, Yuksek, Joe Goddard, Jitwam či Moods.

Britská kapela Kosheen s fenomenálnou speváčkou Sian Evans chystajú špeciálne česko-slovenské klubové turné pod názvom "Celebrating 25 years of Kosheen" na oslavu 25 rokov existencie a v jej rámci výstúpi v novembri Bratislave na jedinečnom koncerte. Po britskom a austrálskom turné navštívi britská speváčka Sian Evans & Kosheen aj Slovenskú republiku. V novembri zavíta Kosheen v rámci svojho pripravovaného novembrového turné do Bratislavy, aby potešila svojich početných fanúšikov špeciálnym klubovým koncertom pod názvom "Celebrating 25 years of Kosheen".Kosheen zahrajú počas špeciálneho klubového turné všetky svoje hity v novom šate a prestavia sa v najlepších kluboch po Evrope vrátane jedinečného vystúpenia na Slovensku – v klube Majestic v Bratislave. Tam budú mať jej priaznivci šancu stretnúť kapelu nablízko, zdieľať energiu a charizmu uhrančivé speváčky Sian Evans, ktoré berie dych. Koncert v Bratislave je tak prvou oznámenou klubovou zastávkou česko-slovenského turné po avizovanom unikátnom letnom vystúpení na festivale Metronome Prague v Česku.Kosheen pôsobí na hudobnej scéne už 25 rokov a patrí medzi významných hráčov na elektronickej scéne. Ich hudba v sebe miešajú rôzne žánre. Drum, bass, synth-pop, trip hop, dokonca aj rock alebo techno. Táto hudobná performácia má na svedomí päť radových albumov, pričom ich najväčšie hity pochádzajú predovšetkým z prvých dvoch. Kosheen sa umiestnili s prvými dvomi albumami na popredných miestach britských a európskych hudobných rebríčkov a získali celý rad ocenení za svoju jedinečnú zmes breakbeatových rytmov drum'n'bass kombinovanej s tradičnejším pesničkárskym remeslom, čo je obrovská sila celej kapely.Z prvého albumu Resist je Hide U, Catch, Suicide alebo Hungry a Harder, z druhého albumu s názvom Kokopelli vzišiel singel All in my head. Hlavná speváčka a členka kapely Kosheen s výrazným hlasom, Sian Evans, akoby nestarla. Svojou životnou energiou, nadšením a nevšednou charizmatickou osobnosťou neustále obohacuje svoje vystúpenia a jej dobrá nálada je nákazlivá.Sian Evans vkladá do svojej show toľko energie a ladí intenzitu svojej hudby s jej jedinečnou prítomnosťou, že na jej vystúpenie dlho nezabudnete.FB stránka: https://www.facebook.com/KosheenBratislava2024Oficiální stránka Kosheen: https://kosheen.liveKanál YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCSAweZK1_L-re8y06ZJTE8g Official: @KosheenTV

Get ready for the next chapter of Hang Massive's musical experience!We're thrilled to announce our return to the stage this Autumn 2024, bringing you our latest immersive live show – a fusion of ambient soundscapes, fluid rhythms and the mystical sounds of the handpan.We invite you on a journey through the universal language of music. Join us as we explore the profound transformative power of sound and music as a potent form of medicine.With a fresh wave of creativity, we're excited to share music from our brand new atmospheric album, which redefines the Hang Massive sound. Each show will be a celebration of positive energy and the unmistakable relaxed vibe that Hang Massive is known for.JOIN THE VIBEWe create the moment together - your presence makes each show a magical and powerful experience! Buy your tickets now to be part of the Hang Massive movement.

Nemecký FAUN sú jednou z popredných svetových kapiel, ktoré kombinujú stredoveké nástroje s modernou hudbou. Od roku 2002 FAUN svoju diskografiu rozšírili na jedenásť štúdiových albumov s nápaditou muzikou virtuózne zahranou stredovekými nástrojmi, plnú polyfonických vokálov a archaickými rytmami. Ich nahrávky dosahujú najvyššie priečky v nemeckých rebríčkoch albumov (napr.: "Pagan" & "Midgard"). Boli tiež tri krát nominovaní na cenu Echo, najväčšie nemecké hudobné ocenenie a s albumami "Von den Elben" dosiahli platinový status a s nahrávkou "Luna" zlatý.Balkón VIP - sedenie okolo stolov, separátne WC a bar

V roku 2024 oslavuje ukrajinské kvarteto DakhaBrakha 20. výročie svojho vzniku. Kapela sa stala symbolom formovania novej Ukrajiny – slobodnej, odvážnej, nezávislej. Kapela DakhaBrakha, ktorej zvuk kombinuje autentickosť ukrajinskej piesne poháňanej rytmom rozličných nástrojov, od perkusií po violončelo, prešla počas 20 rokov dlhú cestu, na ktorej sa jej podarilo dobyť najväčšie svetové festivaly, ako sú Glastonbury, Sziget, Pohoda, GlobalFEST a tucty ďalších – od Mexika po Južnú Kóreu.Kapela oslavuje 20. výročie veľkým turné, ktoré štartuje 14. novembra vo Varšave. DakhaBrakha bude vystupovať tiež v Gdaňsku, Krakove, Poznani, Vroclave, Prahe, Berlíne, Hamburgu, Kodani, Helsinkách, Rige, Osle, Göteborgu, Štokholme, Zürichu, Bruseli, Barcelone, Lisabone, Amsterdame, Viedni, Budapešti, Bratislave a v Reykjavíku. Vyše 20 miest v Európe bude mať možnosť počuť vplyvný hlas najznámejšej ukrajinskej kapely na svete, ktorá sa stala ambasádorom krajiny hrdinsky sa brániacej proti ruskej agresii.„Od začiatku invázie cítime špeciálnu zodpovednosť. Hovoríme v menej celej krajiny: ďakujeme vám za podporu, prosíme o zbrane, zdieľame našu bolesť. Zároveň ukazujeme malý kúsok našej bohatej kultúry a našou existenciou sa snažíme vyvrátiť ruskú propagandu o „jednom národe“.“, hovorí člen kapely Marko Halanevych.DakhaBrakha bola zrodená z divadelných energií, takže ich koncerty sú pôsobivou kombináciou divadelného predstavenia a holistickej dramaturgie, unikátnosti ľudovej piesne a hudobnej žánrovej pestrosti, od hip-hopu po blues. Koncerty tohto turné zahŕňajú hity kapely zo šiestich albumov, ako aj nové skladby napísané počas vojny.Umelci definujú štýl kapely ako „etnochaos“, ktorý zdôrazňuje kombináciu rôznych etnických komponentov v hudbe. DakhaBrakha používa ukrajinské, krymsko-tatárske a ďalšie ľudové piesne, ktoré nahrala spolu s inými folkloristami počas expedícií. Medzi hitmi známymi pre európske publikum nechýbajú rytmická a rýchla skladba „Sho z-pod duba“, umelecká záhada „Vesna“, „Ptah“ – spirituálna hymna o novej Ukrajine na motívy veršov súčasného ukrajinského básnika Serhiya Zhadana, grandiózna, melodická „Baby“, ktorá v prevedení od DakhBrakha pôsobí ako zmyselný plač o neopätovanej láske. Jedným z dôležitých momentov európskeho turné bude skladba „Plyve Choven“, ktorá je svojim spôsobom venovaná obrancom Ukrajiny.Po začatí ruskej invázie kapela výrazne pozmenila svoj koncertný program, lebo považovala za dôležité, aby sa jej vystúpenia stali viac informatívnymi a vzbudili v ľuďoch na celom svete pocit empatie. Koncerty DakhaBrakha sú doprevádzané video projekciou, ktorá obsahuje diela ukrajinských umelcov a vojnových fotografov.Kapelu Dakhabrakha tvoria: Marko Halanevych, Iryna Kovalenko, Olena Tsybulska a Nina Garenetska.------------------У 2024 році український етногурт «ДахаБраха» святкує 20-річчя. Заснований в київському театрі «Дах» у 2004 році, напередодні Помаранчевої революції, гурт став символом формування нової країні – вільної, сміливої, незалежної. За 20 років «ДахаБраха», звучання якого поєднує автентичність української пісні з драйвовим ритмом різноманітних інструментів (від перкусії до віолончелі), пройшов великий шлях, підкоривши головні майданчики світу: Glastonbury, Sziget, Pogoda, globalFEST та десятки інших – від Мексики до Південної Кореї.20-річчя творчого шляху гурт святкує масштабним туром, що розпочнеться 14 листопада у Варшаві. «ДахаБраха» виступатимуть у Ґданську, Кракові, Познані, Вроцлаві, Празі, Берліні, Гамбургу, Копенгагені, Гельсінкі, Різі, Осло, Гетеборгу, Стокгольмі, Цюриху, Юрюсселі, Барселоні, Лісабоні, Відні, Будапешті, Братиславі та Рейк’явіку. Понад 20 міст Європи почують потужний голос найвідомішого в світі українського гурту, що сьогодні є амбасадором країни, яка героїчно протистоїть російській агресії.«З початком повномасштабного вторгнення ми відчуваємо особливу відповідальність. Ми наче говоримо зі світом від імені всієї країни: дякуємо за підтримку, просимо зброю, ділимось нашим болем. Водночас показуємо маленьку частинку нашої багатої культури і своїм існуванням прагнемо заперечувати російську пропаганду про "один народ"», – зазначає учасник гурту Марко Галаневич.«ДахаБраха» – гурт, народжений з театральних енергій, тому їхні концерти – це потужний перформанс, що об’єднує видовищність та цілісну драматургію театру, самобутність народної пісні та жанрову музичну різноманітність, від хіп-хопу до блюзу. Програма до 20-річчя містить гіти «ДахаБраха» з шести альбомів, а також нові треки, написані під час повномасштабної війни.Учасники визначають стиль гурту як «етнохаос», що підкреслює поєднання в музиці різних етнічних складових. Гурт використовує українські, кримськотатарські й інші народні пісні, що записані «ДахаБраха» та іншими українськими фольклористами під час експедицій. Серед добре відомих європейській публіці гітів – композиція “Шо з-под дуба”, “Весна”, “Птах”, Baby, «Пливе човен», яка сьогодні стала своєрідною присвятою захисникам і захисницям України. Трек доповнює відеоряд зі світлин українських воїнів; багатьох з них вже немає у живих, але демонстрація відео на майданчиках у всьому світі – можливість продовжити пам'ять про загиблих героїв.Після початку повномасштабної війни гурт значно змінив концертну програму, адже для музикантів було важливим зробити її більш інформативною та емоційно потужнішою, такою, що викликатиме в людей у всьому світі відчуття співпереживання. У цьому допомагає відеоарт, що містить роботи учасника гурту Марко Галаневича, а також українських художників і воєнних фотографів.Учасники гурту «ДахаБраха»: Марко Галаневич, Ірина Коваленко, Олена Цибульська, Ніна Гаренецька

Skupina INEKAFE ukončí svoj tohtoročný koncertný kalendár doma v Bratislave Vianočným koncertom v Majestic Music Clube (MMC), po ktorom odštartuje hneď začiatkom roka 2025 svoje celoročné turné k 30. výročiu kapely...INEKAFE počas celej svojej 29-ročnej histórie (1995 – 2024) vydali 15 hudobných nosičov (7 radových albumov, v prvopočiatkoch ešte 2 demo albumy, ktoré neskôr vyšli ako 1 oficiálny album, 2 výberové best of albumy, 1 cover album, 1 DVD/CD a 1 DVD) v niekoľko stotisícových nákladoch. Do éteru vypustili doteraz viac ako 40 singlov, pričom zatiaľ posledným je skladba Otázka za milión z apríla tohto roku. Ich chytľavé pesničky ako Ráno, Ružová záhrada, Ďakujeme Vám, Úspešne zapojení, Vianoce, Špinavé objatie, 090x, Kašovité jedlá, Právo na šťastie, Spomienky na budúcnosť a desiatky ďalších si spievajú už dve generácie ľudí a dlhodobo patria k headlinerom akýchkoľvek podujatí…INEKAFE hrá v zložení: Vratko Rohoň – spev, gitara / Tadeáš Laššák – gitara, vokály / Vlado Bis – basgitara, vokály / Jozef “Dodo” Praženec – bicie, vokály.Druhy a ceny vstupeniek:Státie - 25,- €Voľné sedenie - 35,- €VIP - 49,- €Všetky info na: www.inekafe.skPredpredaj na: https://predpredaj.zoznam.sk/.../inekafe-vianocny.../

Britský hudobník a producent Max Cooper zavíta 17. mája 2024 do bratislavského MMC so svojou strhujúcou 3D/AV šou. Počas dvoch hodín predvedie dokonalú ilúziu toho, čo všetko sa dá naprojektovať na dvoch plátnach a s elektronickou hudbou. Odyseu za ľudským poznaním uvedieme v rámci série Danube Music Day. Max Cooper je úspešný hneď v niekoľkých oblastiach: rešpektovaný ako producent na elektronickej scéne, vizionár v audiovizuálnom umení aj vo vedeckom bádaní v oblasti biológie. Tento inovátor vytvára svoje diela na pomedzí ambientu, IMD a techno music. Premyslené vízie vzbudili úžas, keď zazneli v monumentálnom londýnskom Barbicane, rovnako aj v dvetisíc ročnej pamiatke – aténskej Akropole, kde Cooper vystúpil vôbec ako prvý techno producent. Obdobne sa zhostil úlohy aj minulé leto na INOTA Music festivale, keď zahral v opustenej elektrárni. Úchvatné prostriedky skúmajúce koncepty vzniku, identity a nekonečna však vie preniesť aj do klubového prostredia. M. Cooper sieťuje elektronické zvuky do premyslených vzorcov vizuálnej podoby. Svojou tvorbou sa zaradil k takým osobnostiam presahujúcich elektronickú hudbu ako Jon Jopkins, Ólafur Arnalds, či Aphex Twin, zároveň sa tým priblížil a v mnohom aj preskočil priekopníka elektroniky Jean-Michel Jarra. Jeho štvrtý štúdiový album Yearning for the Infinite sa zaoberal témou „čo znamená byť človekom vo svete, ktorý navždy menia technológie“. Do veľkej mieri to rozvíja aj vo svojom najnovšom audiovizuálnom diele Seme, ktoré opätovne zaznie aj v Barbicane. Do bratislavského MMC (Majestic Music Club) príde 17. mája 2024 so špeciálnym dvojhodinovým 3D / AV predstavením. Na dvoch prelínajúcich sa plátnach premietne obrazy a vízie – pričom tento príbeh rozvinie na ambientných plochách až do lámaných aj rovných techno beatov.